Определение
Супрематизм — это направление авангардного искусства, созданное Казимиром Малевичем в 1915 году. Его основой стало использование простых геометрических форм — квадрата, круга, линии — и ограниченной палитры цветов.
Главная идея супрематизма заключалась в том, что искусство должно быть абсолютно свободным от предметного мира. Картина не обязана изображать вещи — она может выражать чистое чувство через форму и цвет.
История возникновения
- 1913 год — Малевич начинает искать «чистую форму» в абстракции.
- 1915 год — на выставке «0,10» в Петрограде он представляет «Чёрный квадрат» — символ рождения супрематизма.
- Направление быстро стало центральным в русском авангарде, вдохновляя художников, архитекторов и дизайнеров.
Слово «супрематизм» происходит от лат. supremus — «высший». Малевич понимал его как «высшее состояние искусства».
Философия супрематизма
Малевич считал, что задача художника — освободить искусство от функции изображения.
- Реальный мир уже изображают фотография и наука.
- Искусство должно говорить не о вещах, а о «чистом ощущении».
- Простые формы и цвета выражают больше, чем копирование реальности.
«Чёрный квадрат» стал символом «нулевой точки искусства» — начала новой эры.
Основные произведения
- «Чёрный квадрат» (1915). Главный манифест супрематизма. Квадрат — форма без образа, знак чистого начала.
- «Красный квадрат» (1915). Малевич назвал его «живописью крестьянки в двух измерениях» — символ жизни и энергии.
- «Белое на белом» (1918). Кульминация супрематизма: белый квадрат на белом фоне, где остаётся только чистая идея формы.
- Супрематическая композиция — многочисленные картины, где квадраты, круги и линии парят в пространстве.
![К. С. Малевич Белое на белом. 1918[1] англ. Suprematist Composition: White on White[3] холст, масло. 79,4 × 79,4 см Нью-Йоркский музей современного искусства, Нью-Йорк](https://static.tildacdn.com/tild3464-3732-4163-b834-613330613935/White_on_White_Malev.png)
Художники супрематизма
- Казимир Малевич — основатель и главный теоретик направления.
- Любо́вь Попова и Ольга Розанова — создавали супрематические композиции, совмещая цвет и ритм.
- Иван Клюн и Илья Чашник — развивали геометрическую абстракцию.
- Эль Лисицкий — перенёс идеи супрематизма в архитектуру и графический дизайн, создал «ПРОУНы» (проекты утверждения нового).
Влияние супрематизма
- Архитектура. Влияние заметно в советском конструктивизме и международном модернизме.
- Дизайн. Плакаты, книжная графика, шрифты начала XX века испытали влияние супрематических форм.
- Современное искусство. Минимализм, абстрактная живопись, цифровое искусство во многом продолжают идеи Малевича.
- Символика. «Чёрный квадрат» стал не только картиной, но и культурным символом XX века.
Выставка «0,10» и рождение супрематизма
В декабре 1915 года в Петрограде прошла выставка под названием «0,10. Последняя футуристическая выставка картин». В ней участвовали такие художники, как Казимир Малевич, Иван Пуни, Любовь Попова, Ольга Розанова, Владимир Татлин и другие.
На этой выставке Малевич впервые представил публике «Чёрный квадрат». Картина была размещена в так называемом «красном углу», на месте традиционной иконы в русской избе. Этот жест имел символический характер: Малевич словно «объявлял» новый иконописный образ ХХ века — икону чистого искусства.
Восприятие «Чёрного квадрата» современниками
Реакция зрителей и критиков на появление «Чёрного квадрата» была противоречивой:
- Для сторонников авангарда он стал символом нового искусства, радикального отказа от реализма и старых канонов.
- Для критиков и публики — это выглядело как провокация, оскорбление вкуса и разрушение художественных традиций.
- Малевич называл его «нулевой точкой искусства», началом нового пути, где форма освобождается от всего лишнего.
Со временем «Чёрный квадрат» стал не просто картиной, а культурным символом ХХ века, сравнимым по значимости с «Мона Лизой».
Судьба супрематизма в СССР
После революции 1917 года супрематизм оказался востребованным:
- Малевич и его ученики участвовали в преобразовании художественного образования, преподавали в Витебском народном художественном училище.
- Идеи супрематизма оказали влияние на архитектуру, дизайн, плакатное искусство.
Однако уже в 1920–30-е годы ситуация изменилась:
- Власти требовали «понятного» искусства для народа, и супрематизм стал восприниматься как «формализм», чуждый социалистическому реализму.
- Многие художники были вынуждены отказаться от авангарда и вернуться к традиционным формам.
- Сам Малевич в конце жизни снова писал фигуративные картины (крестьянские образы), но оставался верен идее «чистого искусства».
Несмотря на официальное давление, супрематизм продолжал оказывать влияние на мировое искусство. Работы Малевича и его последователей получили признание за рубежом, а в России долгое время оставались в «полузапрете».
Супрематизм в современном искусстве России
Хотя супрематизм появился более века назад, его влияние на российскую культуру остаётся заметным и сегодня. Малевич и его «Чёрный квадрат» превратились в культурный код, к которому обращаются современные художники, дизайнеры и кураторы.
Современные художники
- Многие российские живописцы и графики продолжают работать с геометрической абстракцией, развивая язык супрематизма.
- Молодые авторы нередко цитируют «Чёрный квадрат» в новых медиа: от инсталляций и видеоарта до цифровых NFT-проектов.
- Примером может служить творчество художников, участвующих в выставках «Гаража», Новой Третьяковки и региональных музеев, где супрематизм становится темой переосмысления.
Дизайн и архитектура
- В графическом дизайне минималистские приёмы Малевича часто используются в айдентике, плакатах, логотипах.
- В архитектуре принципы «чистых форм» и простых конструкций нашли отражение в современном российском минимализме.
Выставки и музеи
- «Чёрный квадрат» и другие супрематические работы регулярно становятся центральными экспонатами выставок в Третьяковской галерее и Русском музее.
- В 2015 году, к 100-летию супрематизма, в Москве и Санкт-Петербурге прошли масштабные выставки, подтвердившие актуальность идей Малевича.
Поп-культура и медиа
- Образ «Чёрного квадрата» активно используется в рекламе, моде, медийных проектах.
- Он стал символом поиска «чистого начала» и одновременно иконой российского авангарда.
В современном российском искусстве супрематизм — это не музейный реликт, а живой язык, позволяющий художникам и дизайнерам говорить о простоте, универсальности и силе формы. Он продолжает вдохновлять новые поколения, напоминая, что даже квадрат или линия могут стать символом эпохи.
Заключение
Супрематизм — это искусство простых форм и чистого чувства. Он стал революцией в искусстве, оторвав его от изображения предметного мира и открыв путь к абстракции, минимализму и современным визуальным практикам.
Сегодня «Чёрный квадрат» остаётся одной из самых узнаваемых картин в мире, а идеи Малевича продолжают влиять на художников, дизайнеров и архитекторов.
Супрематизм — это не только одно из самых радикальных направлений авангарда, но и культурная революция, изменившая представление об искусстве.
Читайте другие статьи о русском авангарде и смотрите уроки по искусству на сайте «Рисуем вместе».
